Tal día como hoy de 1996, sobre las 10:30 el catedrático de
Filosofía del Derecho, Elías Díaz llama por teléfono al despacho
del catedrático de Historia en la cuarta planta de la Facultad de
Derecho de la Universidad Autónoma de Madrid, Paco ¿Qué tal tus
bronquios?/Bien tenemos que hablar/ ¿que te parece a las doce?/
Parecía
ajeno a aquella conversación un joven de 25 años que en pasillo
ya había sido visto el día anterior tomando notas en un bloc, algo
normal en una universidad.
/No,
tengo examen, mejor ahora antes de las 11/ vale ¿en mi despacho o
en el tuyo?/ silencio… un ruido como de un petado
/¡Paco!
¡Paco! ¡Qué pasa! / como respuesta se oyeron dos disparos más.
Elías
salio al pasillo: «¡Han matado a Tomás!»
Jon
Bienzobas Arretxe, alias Karaka, volvía al pasillo, pistola
en mano, a quien se encontraba «¡si
me miráis, os mato!
Le
miraron, incluso le siguieron e intentaron detenerle antes de que
huyera en un Ford Orion rojo, cinco testificaron en el juicio que
le condenó en 2007 a 30 años por el asesinato de Francisco Tomás
y Valiente, que hasta 1992 había sido presidente del Tribunal
Constitucional.
El
país publicaba su último articulo al día siguiente en el decía
refiriéndose al asesinato de Fernando Mugica:
“Cada
vez que matan a un hombre en la calle (y esto no es una metáfora,
como diría el cartero de Neruda), nos matan un poco a cada uno de
nosotros.”
Muchos
de vosotros, como yo, sois aficionados al bricolaje, a la mecánica,
en consecuencia a libros como el Arias Paz referencia de los
mecánicos de los años 50, 60 y 70, por eso hoy os regalo este libro
sobre estática y mecánica, que vale, es algo complicadillo de
entender, no porque esté en italiano, que también y encima antiguo,
sino porque al muy cachondo de Leo le da por escribir al revés. Si
queréis saber cómo funciona la dirección por cremallera de vuestro
coche, consultar la página 85, o un ala delta, la 126, los
contrapesos del ascensor, la 217, y lo mejor, los planetarios de las
cajas de cambios o diferenciales más avanzados, la página 247 en
este enlace.
Julito:
¿que coño es esto?, ¡si no hay Dios que lo entienda!, pero ¡que
dibujos tan molonos!, ¿pero tú no estabas buscando canciones
medievales?
Vamos
a ver….. ¿Alguien puede explicar como han llegado estos papeles a
la mesa del Sr. Piccus? Joder a mi el yanqui este me ha pedido los Aa
19 y Aa20 para ver unas canciones.
Pues
esos son los Aa 119 y Aa120, los llevamos buscado desde 1866.
Pues
tanto no los estaríais buscando que los expusisteis en la Fiesta
del libro de hace dos años.
¿No
son esos los sacó Ramón Paz hace tres años de la cueva?
Tal día como hoy de 1967 la portada del The New York Times con
amplio despliegue gráfico da cuenta de la rueda de prensa en Boston
sobre el extraordinario hallazgo “El Dr. Jules Piccus de la
Universidad de Massachusetts hizo el descubrimiento inicial y
consultó a Ladislao Reti, destacado erudito científico
especializado en Da Vinci, que también estaba buscando los
manuscritos, y que después de examinar los documentos pudo confirmar
su autenticidad«. Vamos
que se habían encontrado 700 páginas manuscritas por Leonardo da
Vicni, que la Biblioteca Nacional de España no sabía ni que las
tenía y el estadounidense ha conseguido rescatar del olvido
hispánico, para iluminar al universo entero.
Pues
resulta que no contaban toda la verdad, Piccus llevaba años rondando
por la Biblioteca Nacional, filólogo hispanista, ya en 1958 había
publicado en méxico trabajos sobre sus investigaciones en España, y
en 1966 publicó en el Boletín de la Real Academia Española sobre
el cancionero colectivo del siglo XV. También es normal, vas a
comparar Boston con Madriz, ¿que tapas ponen en los bares de
Boston? En la Biblioteca era como de la casa, y como por su casa
entraba y salía del depósito a coger su cancioneros.
El
caso es que Ramón Paz Remolar los había localizado a finales del
64, sin mucha publicidad se expusieron en la Fiesta del Libro del 65,
se esperaba el momento oportuno para hacerlo público a bombo y
platillo para mayor gloria patria, pero el momento se retrasaba, y
claro un secreto entre Ramón, el subdirector, el leonardista André
Corbeau y el cura José López del Toro, catedrático de Latín,
Griego y Lógica de la Universidad Pontificia y que entonces
trabajada en la Biblioteca, es decir en total 4, es solo un 25% de
secreto, bueno, quizá del sacerdote acostumbrado a guardar secreto
de confesión te podrías fiar, pero fue éste (que obtuvo un sueldo
de 500 dólares mensuales en este lío) el que presentó a Ladislao
Reti a Piccus, confirmada la autoría de Leonardo, Jules pidió al
servicio de microfilmado una copia, en principio para sus
investigaciones sobre canciones populares medievales para lo que
tenía autorización, incluso de publicación, y con los microfilms
en el bolsillo se volvió a su patria.
Los documentos son:
Tratados
de fortificación, estática, mecánica y geometría, escritos al
revés y en los años 1491, 1493.
Francisco
de Quevedo y Villegas, que tampoco podía tener la boca (o la pluma)
cerrada, dio cuenta de haber conocido, incluso entablado amistad,
con un “caballero montañés de muy conocida calidad”, natural
de Ampuero, diestro con la lira de la que era capaz de sacar
prodigiosas melodías que causaban admiración de los maestros de su
tiempo y que tras haber prestado servicios de controlador
para Felipe III obtuvo beneficio eclesiástico de 5.000 ducados
anuales, el sacerdote Juan de Espina Velasco dedicó la renta a sus
inquietudes intelectuales, la música (remitió a Felipe IV un
memorial que se conserva en la Biblioteca Nacional, creo que bien
colocado en este caso), pero también al estudio de la matemáticas,
la ciencia y lo que hoy venimos a denominar “domótica”, en su
casa de la calle San José (hoy Puebla) utilizando su ciencia
musical conseguiría modificar instrumentos como la vihuela,
colocando los trastes de forma correcta (no me preguntéis, no sé si
utilizó la relación 17:18 o la raíz doceava de 2 por el n.º de
traste), coleccionar cosas raras, gustaba de hacer demostraciones y
se llegó a decir que tenía sirvientes autómatas de madera. Esto
dio que pensar, a la inquisición sobre si tenía tratos con el
diablo, y al príncipe de Gales, quien sería Carlos I, en una
visita a Madriz en 1623 a ver cómo podría hacerse con semejante
conocimiento para Inglaterra, pretendió comprarle unos documentos
que habían llegado a Madriz de manos del escultor Pompeo Leoni (ya
hemos visto otras veces que Felipe II contrató a grandes artistas
italianos), éste los había adquirido de Francesco Melzi, quien los
tenía desde la muerte de su amigo Leonardo da Vinci. Juan que vio la
cosa fea, quizá conocedor de que una maldición condenaba a
aquellos que utilizaran los códices en su propio beneficio, antes de
huir a Sevilla, regaló al Rey los manuscritos, que llegarían a la
Biblioteca Real en 1712, en 1830 Francisco Antonio González Oña los
inventaría como Aa 119 y Aa 120, pero los signa como Aa 19 y 20.
Por
favor, tened cuidado con los que os adjunto, no lo utilicéis en
vuestro propio beneficio pues caería la maldición sobre vosotros,
Ladislao Reti dobló el 3 de noviembre de 1973, en 1972 el cura,
Piccus aguantaría hasta el 97, pero desacreditado y dolido, como
dijo su viuda, «que pudo haberse llevado los manuscritos de la
Biblioteca dado el desorden que allí existía, y no lo hizo», si
mintió sobre el supuesto error fue para proteger a López de Toro,
e «Incluso le prohibieron la entrada en la Biblioteca Nacional y le
retiraron el carné. Jamás se recuperó de aquello y nunca superó
la traición de Reti». ¡Qué jodia la paya!, ¿qué quería que le
dieran un premio?, pues en cierto modo, en 2003, con motivo de una
exposición sobre Leonardo y la música, en Madrid, los comisarios
quisieron rehabilitar la figura de Jules Piccus e invitaron a Nancy
Piccus a la inauguración, a ésta le supo a poco la mera mención al
“hallazgo”.
JMDC
febrero de 2019
Gracias
Espi por tu colaboración.
Notas:
No
os es puesto ni enlace ni imagen de la hemeroteca del The New York
Time, porque esa gente a diferencia de los medios de aquí, cobran
por la consulta.
La
Biblioteca Nacional ha realizado un estupendo trabajo de
digitalización de sus fondos, ya habéis visto algún enlace, la
consulta es libres y gratuita para todos, también para los
estadounidenses, no hace falta que vengan a llevarse documentos
microfilmados con engaños para publicarlos allí, de hecho Jules
Piccus publicó lícitamente material relativo a sus estudios sobre
canciones medievales.
Tal
día como hoy de 1888 nace en Madriz, en el seno de un familia con
orígenes cántabros y asturianos por parte de padre y toledanos por
parte de madre, Clara Campoamor Rodríguez.
A
los 10 años, tras la muerte de su padre, contable en un periódico,
tiene que dejar sus estudios y comienza a trabajar de costurera, como
su madre, luego modista, dependienta, telefonista, pero por su cuenta
sigue estudiando, aprueba unas oposiciones a auxiliar de Telégrafos,
con 21 años es destinada a Zaragoza, a San Sebastián, con 26 como
número uno de otra oposición del Ministerio de Instrucción
Pública, gana plaza en Madrid como profesora de taquigrafía y
mecanografía en la escuela de adultas, que compagina con ser
mecanógrafa en el propio Ministerio, además hace traducciones de
francés, y secretaria en el periódico La Tribuna, donde publica
algún artículo.
C
on
32 años inicia bachillerato, con 36 termina Derecho, con 37 es la
segunda colegiada en el Colegio de Abogados de Madrid, Victoria Kent
lo había logrado en enero del mismo 1925. Con ella mantuvo el 1 de
octubre de 1931 un intenso debate en las Cortes con respecto al
sufragio femenino,, Victoria en contra, por pragmatismo, ya que
pensaba que los votos femeninos estarían controlados por los curas
confesores y derivados a posiciones conservadores, Clara a favor,
por principios, la igualdad ante todo, y las mujeres tienen derecho a
equivocarse, finalmente la votación resultó a favor de la
igualdad, 161 votos frente a 121. Su partido votó en contra casi al
completo, los conservadores a favor, Indalecio Prieto en contra,
pero la mayoría de los socialistas a favor, vamos un laberinto de
conveniencias a corto plazo y sentimientos.
1933
no fue reelegida diputada, en relación a dejar se militar en su
partido escribió:
<<
El 23 de febrero de 1935, me separé del partido radical, enviando a
su jefe [A. Lerroux] la siguiente carta, que la censura ahogó:
«(…)No fui yo nunca un elemento de derecha, ni aún de centro
derecha, en el partido. Cuando me designó usted para la dirección
general de beneficencia, desarrollé en ella (…) un plan liberal
radical y justo, que respondía en absoluto al espíritu y letra del
programa del partido (…). Y esta conducta es, Sr. Lerroux, síntesis
y reflejo de toda su actuación en su tercera etapa del gobierno. Las
derechas españolas anticonstitucionales, enemigas resueltas de todo
cuanto la república representara en su advenimiento, enemigas
decididas del programa radical, letra a letra, no encuentran en
Usted, ante mis ojos estupefactos, el menor dique, la más leve
barrera. Más que colaborador, el partido radical ha descendido a ser
el servidor de esas derechas(…)».(«El voto femenino y
yo». Editorial Horas.Madrid, 2006, p. 236).>>
Republicana
y liberal, firme en su convicciones, en el 36 no tenia cabida ni en
un bando ni en el otro. París, Buenos Aires, y finalmente Lausana,
falleció a los 84 años el 30 de abril de 1972.
Tal
día como hoy de 1873, en la esquina de Alcalá con Virgen de los
peligros, en el café de Fornos, Amadeo anuló la comanda, pidió
una copa de orujo, recogió a su familia y se refugió en la
embajada de Italia. Le acababan de comunicar su despido.
Bueno,
no es cierto, eso es leyenda tradicional de Madriz que a veces se
engaña a si mismo.
«Ah,
per Bacco, io non capisco niente. Siamo una gabbia di pazzi —
No entiendo nada, esto es una jaula de locos».
Según
Benito Pérez Galdós, hombre bastante de fiar, María Victoria,
princesa de la Cisterna, y reina consorte, venía ya calentándole la
cabeza, no soportaba a la corte, no soporta a los españoles que no
saben domar sus pasiones, y mucho menos a las paletas señoronas que
la desprecian, le dice; “¿Querían Borbones? Pues dárselos.”
Amadeo
encarga el discurso de abdicación a José de Olózaga, no le gustó,y
se lo pidió a Eugenio Montero Ríos, finalmente él mismo pasa la
noche retocándolo.
Zorrilla
intenta disuadirle, no lo consigue, intenta suspender las sesiones
de las Cortes para evitar la abdicación. Cortes en sesión conjunta
Congreso y Senado que están atiborrada de público, todos los
periodistas de Madrid están allí, los porteros ya no dejan pasar.
En
la tarde de tal día como hoy de 1873, Amadeo I, rey de España,
dirige con firme voz, como si golpeara cada frase como un herrero
el martillo sobre el yunque, su discurso de abdicación.
Por
la noche, en traje de viaje, del brazo de su esposa, despidieron uno
a uno a todo el servicio, él callado, sobrio, elegante, bien
‘plantao’ con un par de riñones (la expresión es de Galdós, ya
sabéis que yo utilizaría otra), como el día que llegó. Ella a
quien quisiera escuchar : «No me llevo más que lo mío, marido y
mis hijos. Os dejo todo lo vuestro, una corona que no ambicioné y un
título de Reina que no fue para mí más que una palabra vana».
Entre sus hijos el pequeño Luis de trece días y que un día quiso
llegar al Polo Norte.
La
revolución de 1868 destronó a Isabel II, ya os contaré dentro de
un mes quien financió aquello, y porqué no le salió como esperaba.
Como España es diferente, en lugar de proclamar una república, se
convocan Cortes Constituyentes, proclaman una Constitución en 1869
que establece que España es una monarquía constitucional, pero con
el trono vacío, así que habrá que buscar rey, como tampoco era
cuestión de volver a poner a Isabel, que era la que según las
reglas de sucesión tendía derecho al trono, bueno según los
carlistas correspondía a Carlos de Borbón y Austria-Este que
hubiera sido según sus cuentas Carlos VII, la cosa se complica, por
tanto hay que reconocer que Isabel les facilitó las cosas, abdicando
en París a favor de su hijo Alfonso el 25 de junio de 1870, el
chaval tenía 12 años, por nada del mundo quería que su cuñado
Antonio (el mejor posicionado en un principio) fuera nombrado rey,
y la opción del otro cuñado, Enrique había resultado imposible.
Tras
pensarlo mucho, las Cortes sometieron a votación el 16 de noviembre
de 1870 a los posibles candidatos a monarca, los resultados:
votos: candidato:
porcentaje: observaciones:
19 en
blanco 6,11% Quizá fueran los más
coherentes
1 República
(sin definir forma) 0,32% No especifica si unitaria o
federal
2 República
unitaria 0,64% Única ¿incluye a territorios
de ultramar?
60 República
federal 19,29% ¿igualdad para territorios de
ultramar?
1 María
Luisa Fernanda 0,32% Sorpresa!!, ese voto no lo
esperaba nadie.
2 Alfonso
de Borbon 0,64% demasiado joven 12 años
8 General
Baldomero Espartero 2,57% demasiado viejo; 75 años
27 Duque
de Montpersier 8,68% éste es el que más
empeño puso en ello.
191 Amadeo
de Saboya 61,41% Todavía había que convencerle
TOTAL
VOTOS 311
Os
adjunto un gráfico que podría haber incluido al día siguiente
cualquier periódico.
Así
que se proclamó a Amadeo I, aceptó el 4 de diciembre , llegó a
Cartagena el 30 de diciembre, y a Madriz el día 2 de enero de 1871,
lo primero que se encuentra, el cadáver de Prim en la Basílica de
Atocha. En julio de 1872 le intentan asesinar. El Presidente del
consejo de ministros Ruiz Zorrilla quiere prescindir del cuerpo de
artilleros (disputillas que venían de 1866), y el ejercito le dice
que puestos a prescindir, prescinda del gobierno. Amadeo pide
consejo a su viejo; ”Hijo tú ponte del lado de los cañones”,
Victor Manuel II, había colocado a su hija María Pía como reina
consorte de Portugal, a Amadeo de rebote en España, si aquello no
funcionaba y el republicanismo se extendía desde Francia, le
acabaría tocando a él dejar el trono. Recordáis que 191 votos
trajeron a Amadeo, pues 191 votos se posicionaron a favor del
gobierno contra los de artillería, lo que supone ruido de sables que
esperaban el apoyo del de Saboya, pero éste, recordando su
juramento de aceptar la voluntad de las Cortes, firmó el decreto de
reestructuración del arma de artillería.
Ah,
per Bacco, io non capisco niente. Siamo una gabbia di pazzi
Su
discurso que tenéis completo en Wikipedia (1) y cuya lectura
recomiendo, destaco una frase:
“Conozco
que me engañó mi buen deseo”.
Las
Cortes aceptaron la renuncia, y……
Tal
día como hoy de 1873 se proclamó al Primera República Española,
por 258 votos contra 32.
Sepan aquellos que no estén al corriente que el Canito del que
estoy hablando fue miembro del grupo musical Tos, fundado en 1978 por
José Enrique Cano (Canito) y los hermanos Urquijo, Javier, Enrique y
Álvaro. Quiso la mala fortuna que en la nochevieja de 1979 Canito,
tenía 17 años, tras las uvas, fiesta en Madrid y de madrugada a
empalmarla en otra fiesta en no recuerdo qué pueblo del pijerío
norte, pero el coche se averió en la nacional VI a la altura de la
Navata, y Canito salió al arcén, otro coche que conducía un
soldado que debía incorporase al cuartel se lo llevó por delante.
Murió dos días después. (recomiendo la lectura del libro “Adiós
Tristeza” de Miguel ángel Bargueño).
El
caso es que a los Urquijo les pareció una buena idea montar un
concierto homenaje a su amigo, y lo consiguieron.
Tocaron Alaska y los Pegamoides, Paraíso, Mermelada (que prestó su equipo a los demás), Mamá, Nacha Pop (“antes de que salga el sol”),Trastos, Los Bólidos , Mario Tenia y Los Solitarios (que estuvieron cojonudos) y Tos, que ya sin Canito no era Tos, pero el grupo SE CRE(E) TOS, y habían puesto un anuncio buscado batería y apareció Pedro Antonio Díaz.
Ni tenían medios ni
sabían tocar, la guitarra de Alaska sonó desafinada los pegamoides
no tenían batería y hacían ruido con una caja de ritmos que es
mejorada por cualquier juguete infantil actual (¡percusión
electrónica la llama el payo!), eran todos unos aficionados, pero
les dejaron el salón gratis para hacer un homenaje a un amigo. Sin
embargo, y a pesar de que la iluminación era muy deficiente,
Televisión Española emitió el concierto, lo que costó criticas a
Francisco Serrano director entonces de Popgrama, presentado por Diego
Manrique y Carlos Tena. Pero transmitían frescura, aquellos
chavales no se cortaban un pelo. Finalizó el concierto con una
versión bastante gamberra de “ahí viene la plaga” en un
escenario atiborrado de gente. Lo que sí ocurrió es que aquellos
grupos sacaron discos en los meses siguientes, y los vendieron y
mejoraron sus equipos, y hasta algo sus voces y nos hicieron
divertirnos mucho.
Pero ¿qué importancia puede tener
que unos amigos se juntaran a tocar en recuerdo de un amigo muerto?
Pues el concierto se ha considerado el hito que marca el inicio de la
Movida Madrileña.
Sé que muchos de vosotros
vivisteis ese tiempo, algún compañero incluso estuvo en ese
concierto (por favor quiero referencias directas), los más jóvenes
tenéis la referencia que TVE nos ha ofrecido a través del programa
“ochéntame otra vez” que ponían después del “Cuéntame”
los jueves, y las canciones con la que vuestros padres os damos la
brasa, y que ahora cantáis vosotros (es de ver que los chavalitos
andan que no mean con el Coque Malla y “chica de ayer” es su
himno), pero no desesperéis, los veinte serán aún mejor que los
ochenta, y en esta ocasión Madriz estará aún más abierto al
mundo, lo grupos de la nueva Movida Madrileña de los veinte se
podrán formar en Varsovia, Lima, Osaka o en Yuandé (capital de
Camerún).
La Movida de los ochenta no sólo fue un movimiento musical, era una
actitud que los jóvenes adoptamos para expresar que queríamos
romper con la vida en blanco y negro. Recuerdo que los fines de
semana iba con una pandilla de 4 o 5, Sol, plaza Mayor, y en Cava
Baja la Cuevas del Infierno, pedíamos unas jaras de sangría, unas
raciones y la guitarra. A la vuelta eramos una pandilla de unos 20.
Soñábamos en color y en estéreo, y trasladábamos los sueños a la
vida normal.
Tal
día como hoy de 1923, nace en Vallekas Alfonso Aragón Bermúdez,
hijo de Rocío Bermúdez Contreras, (acróbata ecuestre) y de Emig
(Emilio Aragón Foureaux), sobrino de Pompoff (José María) y Teddy
(Teodoro), trio de payasos, seguidores de la saga familiar fundada
por El Gran Pepino (Gabriel Aragón Gómez abuelo de nuestro
protagonista de hoy).
En
1939 junto a sus hermanos trabaja en el Circo Price como trío,
puntualmente acompañados de Rocio, bailaora de Flamenco. A la muerte
de se padre, los hermanos (Gaby -1920- , Fofó, Rocio -1925- y
Miliki -1929-) emigran a América en 1946, Cuba, México, Argentina,
Venezuela, Estados Unidos y Puerto Rico –donde tienen un programa
diario, El Show de las 5, hasta 1971,
El
19 de julio de 1971 sustituyendo a los Los Chiripitifláuticos
se empieza a emitir Los Payasos, en principio para
tres semanas, y aguantaron hasta el 17/9/1983, con diferentes
nombres “ Las
aventuras de Gaby, Fofó y Miliki. (a
Fofito
ni le nombraban, como tampoco a Sr. -Fdo.- Chinarro) luego El
circo de Gaby, Fofó y Miliki, El gran circo de TVE.
y finalmente El loco mundo de los payasos (sin Milikito
sustituido por Rody pintado de negro como hacía su abuelo)
Los
que no somos tan mayores como para recordar nuestras meriendas con
Valentina, Locomotoro, el Capitán Tan o los Hermanos Malasombra,
¡coño de esos si me acuerdo, que viejo soy!, (bueno, lo cierto es
que no me acuerdo mucho porque en casa se compró el televisor en
marzo del 71), veíamos Un globo, dos globos, tres globos, ¡qué
grandes Lolo Rico y Gloria Fuertes! y los payasos de la tele. Yo fui
con el colegio a una grabación en los estudios Roma, y aún me
acuerdo de lo excepcional de la experiencia (salvo por el mareo en
el autobús), del bocata que nos dieron, y el ensayo de las
canciones. Aún, nosotros y nuestros hijos, cantamos sus canciones
(salvo la de los días de la semana, por machista), queríamos a los
payasos, pero especialmente a Fofó, transmitía una ternura
especial, bondad, cariño y mucho humor con su mirar de lado cuando
tocaba la guitarra o la trompeta. España entera lloró cuando el 22
de junio 1976 murió, triste forma de empezar las vacaciones
escolares, Gaby nos explicó después: “Fofó está muy contento,
está muy feliz , no está aquí con nosotros porque en el cielo hay
muchos niños que lo esperaban y él voluntariamente se ha ido al
cielo a cantar canciones a todos los niños que están en el cielo”
Cuando
he ido al parque de atracciones no he dejado de visitar su estatua,
cuando voy a Vallecas, y paso por su calle (la cuesta el Rayo)
recuerdo mi infancia.
Susanita
tiene un ratón, un ratón chiquitín, que come chocolate y turrón y
bolitas de anís. Duerme cerca del radiador, con la almohada en los
pies y sueña que es un gran campeón jugando al ajedrez.
Venga,
confesad, estabais cantando, y que tenéis los ojos llorosos.
Tal
día como hoy de 1852,
sábado,
Martín
Merino y Gómez estrenó la hopa y birrete amarillos con manchas
encarnadas que el Código Penal de 1848 (Código Pecheco)
recientemente reformado en 1850, reservaba a los reos de parricidio y
regicidio.
A
lomos de un burro desde la cárcel del Saladero en la plaza de
Santa Bárbara fue hasta el Campo de Guardias, en lo que hoy son las
instalaciones del Canal entre Bravo Murillo y Santa Engracia, al pie
del cadalso esperó a que fuera la misma hora del atentado para que
el garrote cizallara sus cervicales.
A
fin de evitar el el desagradable espectáculo que hubiera supuesto
ajusticiar a un sacerdote, y ante la ausencia del arzobispo de
Toledo, fue el de Málaga el encargado de degradar a Merino
despojándolo de sus condiciones de presbítero, diácono y tonsurado
el día 6.
El
5 la Audiencia Provincial de Madrid confirmó la sentencia del día
3, recurrida por la representación del procesado, mediante escrito
presentado por el procurador D. Pascasio Lorrio del Ilustre Colegio
de Prucuradores Madrid, bajo la dirección letrada del abogado del
Turno de Oficio D. Julián Urquiola, desestimando la alegación que
sostenía que el Tribunal sentenciador no había tenido en cuenta la
situación de enajenación mental del acusado, quien no había sido
escuchado pues se había negado a acudir
a juicio.
Isabel
II se disponía el 2 de febrero de 1852 a salir del Palacio Real,
para acudir en la Iglesia de Atocha a la misa de parida, tras
recuperarse de haber traído al mundo a la Chata el día 20 de
diciembre. Las ballenas de su apretado corsé le salvaron la vida,
el estilete del cura Merino sólo le había causado una pequeña
herida. La misa de parida se celebró felizmente el día 18.
Eso
sí es un Juicio Rápido, ¡y yo que a los de hoy en día les
llamo “precipitaos”!
Vaya
frío que hace, uno o dos grados, abrigaros bien, pero luce el sol,
eso no es nada pues tal día como hoy de 1907 Madriz amaneció
cubierto, a las once y media comenzó a caer una tenue nieve, pero
desde primeras horas de la tarde los copos eran muchos y grandes, y
así hasta la noche, evidentemente cuajó (hoy ya no estamos
acostumbrados a que eso ocurra) en barrios de la periferia, como en
la calle Santa Engracia, hasta medio metro de nieve se acumuló, en
Rios Rosas, frente a la Escuela de Minas 1,15 metros se hundió la
sonda, el fielato de Cuatro Caminos fue desalojado pues dudosamente
su tejado soportaría el peso de la nieve, en el Barrio de la Huerta
del Obispo los vecinos no podían salir de sus casas, hasta que unos
obreros consiguieron cavar una senda hasta Bravo Murillo, la
temperatura llegó a menos 9 grados (en algún punto -13,5º) y no
subió de 1,2.
Los
cascos de los caballos resbalaban y caían a suelo, los carruajes
atascados en la calle Carretas no permitían el paso de los tranvías
que suspendieron el servicio Progreso – Cuatro Caminos, San
Jerónimo – Atocha Norte, los que intentaban circular no eran
capaces de subir la Cuesta de San Vicente, los automóviles del
servicio de correos patinaban, uno bloqueó la calle Esparteros, otro
Alcalá, y dos fueron abandonados por sus conductores frente a
Neptuno. Los carruajes fúnebres no podían llegar al cementerio del
Este, Los trenes tampoco pudieron salir ni llegar a la estación del
Norte. La mayoría de los teatros suspendieron sus funciones.
Como
podéis imaginar la contemplación del Retiro en tales circunstancias
era digno de admiración, por lo que fue muy concurrido, eso sí, a
pie.
La
casa de socorro del distrito de Inclusa atendió a una niña
accidentada por una caída, el hombre que calló en la calle
Echegaray fracturándose una pierna no pudo ser trasladado a la de
Congreso al ser imposible la circulación de carruajes. Otras
lesiones graves se produjeron en la calle Pacífico, del Olivar,
Embajadores, Segovia, vamos que los médicos de urgencias tuvieron
tarea.
Ante
semejante situación el Alcalde puso en marcha un ejercito de 500
obreros con la imposible misión de despejar de nieve las calles, y
fijó un bando recordando a propietarios y porteros la obligación de
limpiar su trozo de calle bajo multa de 50 pesetas, pero la amenaza
tampoco fue efectiva.
A
qué ahora os parece que realmente no hace tanto frío, y podéis
apreciar como estos matutinos rayos de sol despiertan lo primeros
brotes en los árboles que anuncian la primavera.
Nota:
Cuatro Caminos era entonces extraradio, Huerta del Obispo hoy es
Tetuán.
Tal
día como hoy de 1877, en lo que hoy conocemos como Ministerio del
Aire,
Como
nos contaba “Correspondencia de España”, tras el discurso del
arquitecto Sr. Tomás Aranguren, que indicaba que como en su anterior
obra, el hospital de los Niños, esta se se trataba de obra tenía
como fin “la alta misión de remediar la desgracia y enjugar las
lágrimas de nuestros hermanos desvalidos” , El Ministro de la
Gobernación Sr. Romero Robledo, felicitó a S.M. y A.R. D. Alfonso
XII, por “haber tenido la gloria de contribuir con su presencia y
sentimiento á la inauguración do un establecimiento, cuya
realización significa adelantamiento y cultura y cuyo objeto tiende
á la mayor perfección de nuestro pueblo”, a lo que nuestro rey
contestó »que cada vez que tenía la horra de asistir á una
inauguración de esta índole, sentía una grata satisfación y
noble orgullo, porque cada uno dee esos actos significa un paso más
en la civilización y una necesidad social satisfecha, Felicitóse
de ver al pueblo español en el buen camino de las reformas sociales
é invitó á todos á que secunden los esfuerzos del gobierno y de
la iniciativa individual en tan laudable empresa”. No faltó el
discurso del patriarca de Indias quien indicó que se refirió a que
el nuevo establecimiento supone un beneficio para el progreso de las
almas, y obedecía al “alto móvil del amor, de la caridad, y ésta
es la síntesis de la religión católica” añadiendo que ello
obedecía a la “unión en las relaciones cordiales entre la Iglesia
y el Estado”
Se
coloca la primera piedra de la cárcel modelo de Madriz
¿Era
necesaria la creación de una nueva cárcel?
La
nueva cárcel modelo se creó según ley de 8 de julio de 1876,
Hasta entonces los presos preventivos eran competencia local , los
correccionales para cumplimiento hasta seis años competencia
provincial y los penales de estatal (¿Pensabáis que lo de los tres
niveles competenciales esta algo de finales del XX?) , la modelo
serviría a los tres tipos, por ello la financiación correría a
cargo de las tres administraciones. Existía un debate sobre la
cuestión penitencia, al que no eran ajenas las múltiples tertulias
de nuestro muy ilustrado Madriz, y sobre las condiciones de los
presos en el Saladero. La Real Academia de Ciencias Morales y
Políticas en 1875 convocó un concurso bajo el lema “¿Convendría
establecer en las islas del Golfo de Guinea o en las Marianas unas
colonias penitenciarias, como las inglesas de Botany-Bay?”. El
código Penal contemplaba la posibilidad de deportación de los
presos a penales de África o territorios de ultramar, era algo que
las potencias europeas venían haciendo, más como una política
coalicionista que como tratamiento penitenciario, (¿os acordáis de
la película Papillon?). Frente a las posiciones a favor, Concepción
Arenal, ganadora del concurso, proponía una tratamiento
rehabilitador de los delincuentes .
La
cuestión penitenciaria. Del Sexenio a la Restauración (1868-1913) ,
Burillo Albacete, Fernando José, Editorial Prensas Universitarias de
Zaragoza, ISBN 978-84-15274-99-5, pag. 63 y siguientes.
En
“Los lunes del Imparcial” de ese día firmado por “Un
Lunático” se publica:
“La
construcción de este edificio urge. Es preciso que la infancia y la
adolescencia no ocupen el sitio miserable que la ley les destina en
el Saladero.
.
¿Sabéis el nombre que tiene el departamento destinado allí á los
delincuentes mayores de nuevo años y menores de diez y ocho?
El
actual ministro de Estado lo decía en la alta Cámara no hace mucho
tiempo; todos los que han visitado el Saladero lo saben; se llama el
departamento de los micos.
Hasta
en las comunicaciones oficiales de la Audiencia se encargará un juez
que vigile el patio y habitación de los micos, aquellos niños
miserables.
Compónese
el departamento de micos de un desván; es decir, que entre ellos y
el sol del verano no hay mas que la teja de un desván que no tiene
cristales,
cuyas
ventanas no tienen mas que maderas.
¿Queréis
impedir que entre el frió? Pues hay que impedir que entre la luz.
Y
á casi todas las hojas de ventana les falta el cuarterón del
centro, y en el invierno aquellos 30 ó 40 infelices, desnudos,
haraposos, abandonados, sin
amparo,
sin familia, tendidos en un duro camastro, so reúnen fornando como
una masa de carne para no perecer de frío.
El
delito de estos infelices es el robo de una corneta, el pregón de
una noticia falsa, el vender un periódico, la fuga de la casa
patera…
Salvo
la enseñanza de un pobre maestro y un capellán que allí se me
presentó—decía en el Senado el Sr. Silvela—los medios de
corrección son la holganza, el juego en un patio enlosado, al cual,
aunque está prohibido, se tolera que acudan los demás adultos.”
Tal día como hoy de 1858 se inicia el derribo de casas para ensanchar la Puerta del Sol.
Tal día como hoy de 1894 abre sus puertas La Mallorquina en La Puerta del Sol con Mayor.
Se trasladan desde la calle Jacometrezo, ofreciendo al público matritense sobrasada y ensaimadas, servidas por camareros vestidos de frac que hablan francés, y en sus salones de té se han mantenido culturales tertulias. Muchos hemos acabado allí noches de juerga tomando chocolate y napolitanas. Pero Sol no fue siempre lugar de gente elegante y distinguida, ni sus edificios lujosos, Mesonero Romanos nos habla más bien de casas estrechas, informes y mezquinas, “y tenían uno solo o dos balcones en cada piso, aunque estos solían elevarse al cuarto o quinto por medio de unas empinadísimas escaleras, casi inaccesibles, y que arrancaban á flor de calle de unas aberturas cavernosas, hediondas y lóbregas, que hacían las veces de portal”, “En solo el espacio que hoy ocupa la casa de Correos había treinta y tantas casas”
Sol es el centro de nuestra ciudad, el Km 0 de las carreteras, corazón del transporte urbano y regional, algunos días al menos, el centro del mundo. Quedamos en Sol.
El ingeniero y arquitecto Lucio del Valle fue el encargado de llevar a cabo el ensanche, frente a otras propuestas que pretendían hacer una gran plaza derribando la Casa de Correos, o dejándola en el centro absorbiendo la plaza de Pontejos, optó por respetar el lado sur y trazar un arco de este a oeste, poniendo en el centro la fuente que había diseñado para la inauguración del Canal de Isabel II, y que estaba instalada provisionalmente en San Bernardo (30 metros chorro hacia arriba soltó cuando la reina abrió el grifo).
Las razones para la reforma no eran únicamente mejorar el acceso a las calles confluentes, o estéticas. La casa de Correos era un símbolo del Gobierno, y en ella se instalaría el Ministerio de Gobernación, la experiencia ya había enseñado que los gatos si se enfadan arañan, y el lugar elegido para reunirse cuando se enfadan era Sol (mira como en 2011), y que el Ministerio de Interior esté rodeado de callejas acojona al Ministro más ‘pintao’.
Pero ¿cómo era la Puerta del Sol antes de 1858?,
Si miramos el mapa de Ibáñez Íbero de 1875 y lo comparamos con el catastro actual vemos que son casi idénticos:
vemos que desde el siglo VII hasta finales del XIX, han cambiado esas casas estrechas al sur por la casa de Correos, pero la Puerta del Sol más que plaza no dejaba de ser un ensanche en la encrucijada de las calles Mayor, del Correo, Carretas, (1) San Jerónimo, Alcalá, Montera, Carmen, Preciados, de los Cofreros y Arenal.
A finales del siglo XIII se produce la segunda ampliación de Madriz, de tal manera que los arrabales de San Matín, San Gines y Santa Cruz, quedan dentro del perímetro de la nueva tapia que discurría, más o menos por lo que hoy es Carmen y Carretas, así al final de la calle mayor se abre un postigo, por el que se accede a la ciudad desde el este, es decir es la Puerta a Madriz por oriente, por donde entra el Sol. Fuera, por el camino entre olivares que hoy es Carrera de San Jerónimo, se llegaba a las ermitas de Atocha, San Juan, Santa Polonia, y otras, por ejemplo los Jerónimos que construiría en el XVI.
Tras la gran peste de 1438 se fundó un hospital, reconstruido en 1529 por Carlos V, como ubicación definitiva del Hospital Real de la Corte, hasta entonces itinerante, sería conocido como del Buen Suceso, además de hospital era iglesia. Derribado en 1854 para ampliar la plaza (tranquilos he conseguido una foto anterior que mandó hacer Lucio del Valle), se construyó en la parte oriental del solar resultante la Fonda de París (inaugurado en 1864 el más lujoso hotel de Madriz hasta la apertura en 1910 del Ritz y el Palace en 1912), donde estuvo el cartel de Tio Pepe, hoy la tienda de Apple. Quizá en mayo os cuente lo que allí ocurrió a principios del XIX.
Iglesia del hospital del Buen Suceso, la foto es realizada por Lucio del Valle para documentar el estado del la Puerta del Sol antes de los derribos.
Juan López de Hoyos nos describía en 1570 cómo era entonces “junto al hospital Real de esta corte , se ofrece un arco exquisitamente fabricado y medianamente elegido…. Este se fabricó en un lugar harto espacioso, que llaman la Puerta del Sol” y añade “por tener guardado su término de los bandoleros y comuneros , hizo un foso en su contorno de toda esta parte del pueblo y fabricó un castillo, en el cual pusieron un sol encima de la puerta”. Tal castillo se derribó en tiempos de Carlos V, la ciudad fue creciendo hacia el este y la plazuela fue ganando a la Plaza de la Villa la consideración de centro de la ciudad.
Hay mucho que contar sobre la Puerta del Sol, así que seguiremos otro día.
(1) No se me ha olvidado Espoz y Mina, entonces calle de la Victoria, que antes del ensanche empezaba en la Carrera de San Jerónimo.
El antiguo Madrid : paseos históricos-anecdóticos por las calles y casas de esta villa / por D. Ramón Mesonero Romanos, Establecimiento tipográfico de F. de Mellado, 1861 pag 264 a 280.
Tal día como hoy de 1921, se inaugura la exposición organizada por la Academia de Bellas Artes de San Fernando en el Museo de Arte moderno, localizado entonces en lo que es hoy la Biblioteca Nacional. Se trata de una exposición individual dedicada a la obra de Victorio Macho, se resalta especialmente el “implorante” expuesto que finalmente formaría parte del Sepulcro de Tomás Morales en Las Palmas de Gran Canaria.
Este madrileño nacido en Palencia en 1887, hijo de un humilde ebanista vino a suelo matritense con 16 años, una beca de la Diputación palentina de 700 pesetas (lo que le costaba la pensión) y una maleta de madera con poca ropa, a estudiar en la Real Academia de Bellas Artes. Fiel parroquiano del El Pombo y el Café de Levante, también de El Suizo y El Pardo, contó a Manolo Quiroga, Ramón del Valle Inclán, Tomás Morales, Ramón Gómez de Serna, los hermanos Quintero y Galdós entre sus amigos. Con taller en las Vistillas y Paseo de Rosales, sale de Madrid durante la dictadura de Primo de Rivera y al iniciase la guerra civil, primero a Valencia, luego al exilio del que volvió en 52 para instalarse en Toledo.
Había esculpido ya el busto de Ortega y Gasset, el monumento a Pérez Galdós, y una esplendida Piedad que sostenía a su hijo enfermo, encargo del Dr. Marañón en 1916 y acabada en 1919, coincidió su realización con varias epidemias, la gripe del 18, una de viruela y otra de tifus, por lo que esa piedad representaba a miles de madres que habían perdido a sus hijos.
En el 27 compartió exilio en Hendaya con Unamuno a quien realizó un busto; “Acaso esté, pero aún deseo acentuar más ciertos rasgos y expresiones que convergen a su nariz, que tiene algo del pico de las aves nocturnas… —Pues lo que está usted haciendo es ensañarse. —Claro que sí, don Miguel, como se ensaña usted en los pensamientos hasta encontrarles la esencia”. Confluyen en Macho realismo, vanguardismo, simbolismo y clasicismo, la obra representa fielmente la realidad, pero cada elemento tiene su significado, la obra no sólo ha de reproducir el físico también su esencia más intima.
En el Retiro podemos contemplar su monumento a Ramón y Cajal, casi desnudo cubierto por un manto etrusco (¡y Don Santiago que decía que nunca se había desnudado frente a un hombre!), también a Benito Pérez Galdós, sentado cubierto con un manta (él no pudo verse, pero sí palparse), y a Jacinto Benavente, este solo reproducido en su cabeza de perfil en el pedestal sobre el que alza Cariátide que levanta sobre su cabeza la máscara del “tinglado de la antigua farsa”.
Cuando vayáis por la Gran Vía mirad la cúspide del edificio del número 60 (Banco Hispano), contemplareis la escultura del romano que sostiene una casa, pero lo que tenemos que hacer es quedar el 21 de marzo a tomarnos unas cervezas en alguna terraza de una azotea cercana y esperar a ver cómo el último rayo de sol de Madriz atraviesa la casa que sostiene en la cabeza.
Tal día como hoy, festividad de San Juan Bosco (1), de 1878,
lindando al norte con la Ronda del Ensanche (hoy Raimundo Fernández
Villaverde), al sur con la calle Espronceda, entre Modesto Lafuente
por el oeste y el Paseo de la Catellana, entonces carretera de
Chamartín, por el este, obra del ingeniero Francisco Boguerín,
se inagura el Hipódromo de la Castellana, dentro de los festejos de
la boda real del pasado día 22. El acto se celebró con unos días
de retraso por lo que la compañía de Ferrocarriles de Madrid a
Zaragoza y a Alicante prorrogaron la validez de los billetes de
vuelta a quienes acudieron a los festejos de Madriz hasta el domingo
3 de febrero. A pesar de que los días anteriores nevó, “la tarde
fue apacible y un sol espléndido ha favorecido las carreras de
caballos, siendo la concurrencia muy numerosa especialmente en los
puntos donde era gratis el espectáculo. Ha presidido la función la
princesa Isabel, acompañada de sus augustas hermanas de la condesa
de Superunda, de la marquesa de Calderón y de la marquesa de
Llorente. En el palco regio se hallaban también el presidente del
Consejo y los ministros de Fomento, de la Gobernación y de Hacienda”
(pag. 3 2ª y 3ª columna del enlace que os dejo abajo) uns 60.000
personas acudieron.
Situado al final (entonces) de Castellana era ideal para que las élites de la sociedad terminaran en él sus paseos en berlina. Venía a ser el bulevar de la Castellana una especie de tontodromo donde acudían a pasear el palmito, en coche o a píe según las posibilidades de cada uno , mozas casaderas, galanes, damas de sociedad y señora que pretendían serlo. En el hipódromo, según nos cuenta Gómez de la Serna la orilla izquierda se acomodaban los socios a ambos lados del palco real, la aristocracia y alta burguesía, a la derecha las clases populares, en los llamados altos del hipódromo o tendido de los sastres, hasta donde llegaba el tranvía, allí era donde la tía Javiera vendía aguardiente y vino, había puestos de rosquillas, de torreznos……,
Existió su polémica por los seis millones y medio de reales que costó, el conde de Toreno (ministro de Fomento) justificó que podrían darse otros usos, algún cachondo a la vista de que el terreno se inundaba cuando llovía, propuso con sorna la práctica de regatas, y el patinaje cuando helara, pero se tuvo que envainar la guasa, pues se utilizó para exhibiciones miliares y aéreas (alguna con fatal desenlace como la de 1911) y ….. tachan….. FÚTBOL.
Desde la fundación del Real Madrid Club de Fútbol en 1902 hasta que diez años después pudo hacerse un estadio en la calle O’Donnell, obtuvo de la Sociedad de Fomento de la Cría Caballar de España la concesión para que fuera su campo. Además se celebraron el hipódromo la Copa Coronación, luego Copa del Rey, en 1902 (semifinal con el primer Madrid-Barça), 1903, 1906 y 1907.
Su ubicación fue una virtud y un problema, pues cerraba la extensión
de la icudad, y por ello en 1933 Indalecio Prieto (ministro de Obras
Públicas) decidió su demolición, lo que ya se había planteado
desde 1908, para construir lo que hoy conocemos como Nuevos
Ministerios.
La yegua ganadora de la última carrera celebrada allí fue
Atlándida, batiendo récord de la prueba en 2 minutos 40 segundos
para los 2500 metros, el 26 de junio de 1932.
Seleccionar en una de las ventanas Spain/Madrid/ Plano de Facundo
Cañada 1900 y compararlo con el Madrid actual.
(1) Realmente ese día (1878) no fue festividad de San Juan Bosco,
que moriría en Turín 10 años después, y fue canonizado por Pío
XI el 1/4/1934. Felicidades a todos los salesianos.
por cierto para los que queráis curiosear los regalos que recibieron
los reyes, en sucesivas ediciones se va dando cuenta del listado
regalos, en la parte inferior del periodico.
Tal día como hoy de 1832 nace
en el Palacio Real, la infanta María
Luisa Fernanda de Borbón, segunda hija de Fernando VII.
Vosotros,
paseantes de Madriz, observaréis que en la base de las farolas
“fernandinas” figura el año 1832, pues es en conmemoración de
ese 30/1/1832 en que nació nuestra protagonista de hoy.
Ya
contamos que Inglaterra se opuso a que Antonio de Orleans, príncipe
de Francia, Duque de Montpensier casara con Isabel II, lo que hubiera
supuesto unir dos reinos contra la Pérfida Albión. Jugada
magistral de Luis Felipe I (rey Francés), si no puedo casar a mi
hijo con Isabel, que ésta case con Francisco de Asís, de dudosa
virilidad, por lo que a falta de descendencia de Isabel II, el trono
español pasará a Luisa Fernanda y sus descendientes, que serán los
del trono francés. Así que el 10 de octubre de 1846, día en que
Isabel cumplía 16 añitos, en el Salón del Trono del Palacio Real,
(ni se molestaron en ir a una Iglesia) casaron a Isabel con
Francisco,de Asís y a Luisa Fernanda (14 años) con Antonio, un
matrimonio quedó en Madrid, y otro emigró a París.
Calculó
mal Luis Felipe la capacidad de la reina española para preñarse,
doce partos tuvo, más varios abortos, así que a pesar del alto
índice de mortalidad perinatal, María Isabel, Alfonso (el que sería
XII), M.ª Pilar Berenguela, María de la Paz, María Eulalia (ojo
con esta, os cuento más abajo), y Francisco de Asís Leopoldo,
quedaban todos delante de su nuera en la sucesión al trono. Tampoco
calculó su propia persistencia en el trono de Francia.
El empeño del matrimonio Luisa Fernanda y Antonio por ser reyes no tenía limites, lo intentaron con el de Ecuador, el de Francia ¡chop!, y su hermana pariendo herederos para el de España, así que casaron a su hija Mercedes con Alfonso (ya os conté lo del 23/1/1878) , a la muerte de ésta, intentaron casar al viudo con la hermana mayor de Mercedes, María Cristina y su hijo Antonio lo casaron con la infanta María Eulalia (6/3/1886). Ya os contaré otros intentos de llegar al trono español, por ahora os diré que cuando se eligió a Amadeo de Saboya en las cortes, Luisa Fernanda obtuvo un inesperado voto para ser sucesora de su hermana.
A María
Luisa Fernanda, como heredera de Fernando VII le correspondía la
mitad del contenido del Museo del Prado, pero su hermana Isabel II le
pagó esa parte de la herencia en dinero, mal negocio hizo, ya que
la ley del 18 de diciembre de 1869 abolió el patrimonio de la Corona
y la colección del Prado pasó a ser patrimonio del Estado.
Por
cierto, en Sevilla siempre tuvieron mucho cariño a esta señora,
por ello le dedican un parque con una estatua, aquí le dedicamos las
farolas.
Tal día como hoy de 1873 nace en el Palacio Real de Madriz, infante
de España, cuatro días después, el 2 de febrero será llevado a
la pila por la duquesa de Prim donde es bautizado como Luigi Amedeo
Giuseppe Maria Ferdinando Francesco di Savoia-Aosta, conocido como
Luis Amadeo de Saboya. Nieto del rey Victor Manuel II de Italia,
hijo del rey de España Amadeo I.
Infante de España 15 días, ya que su viejo hizo una espantá y dejó
nuestra patria sin rey. Así que dejó de ser infante, pero lo de
Duque de Abruzos (Aosta) no se lo quita nadie.
Fue así que su familia regresó a la Italia de sus ancestros, y a
los 15 años ingresó en la academia naval, lo que le llevó a dar
la vuelta al mundo en el Amerigo Vespucci, precioso velero de la
armada italiana que surca los mares bajo el precioso lema Non chi
comincia ma quel che persevera» («No el que empieza, sino el
que persevera»), es un buque escuela como nuestro Juan Sebastián
Elcano.
Perseverancia y espíritu de aventura, en 1882 escala el Mont Blanc y el Monte Rosa, en 1897 el monte San Elias (5489 metros determinados en esa ascensión, el pico más alto de Norteamérica) y allí es donde vio, el y los demás miembros de la expedición, con absoluta claridad, las calles, los árboles, grandes edificios y torres como de catedrales, una gran ciudad sobre un glaciar cercano. Si queréis verlo, id allí los primeros días de verano, dicen que lo que se ve es una proyección de la ciudad de Bristol que está a 4.500 Kms.
Nuestro paisano (aunque italiano, es madrileño) el Duque de Aosta en 1899 compra un ballenero en Oslo (entonces se llamaba Christiania la capital Noruega) al que rebautiza como “Stella Polare” y con el llegó hasta la isla Rudolf en el océano glaciar ártico. Sus intenciones eran llegar al Polo Norte”, le cuesta perder dos dedos y deja la expedición en manos del capitán Cagni, que consigue llegar a 86º 34′ el punto más septentrional jamás alcanzado entonces. No sería hasta el mismo año en que el hombre pone el pie en la luna cuando otro Wally Herbert llega por su propio pie al Polo Norte.
Su siguiente expedición 1906. las montañas Rwenzori en Uganda, En
1909 sube hasta 6666 mts. el K2 (pico a 8611 m) esa ruta hoy se
llama la arista de los Abruzos, después lo intentó con el
Chogolisa, tampoco hizo cumbre pero batió récord de altitud.
La guerra con los turcos y la primera mundial le ocupan unos años, pero después tiene un nuevo reto, la exploración de Somalia (colonia italiana) e implantar allí nuevos métodos de cultivo, quizá allí encontró la paz, y la muerte el 18 de marzo de 1933, a su lado Faduma Ali, una somalí de la que estaba enamorado y con la que se tumbaba a ver las estrellas, “prefería que alrededor de mi tumba se entretejieran las fantasías de las mujeres somalíes antes que las hipocresías de los hombres civilizados.”
Su primo el rey Victor Manuel III nunca le permitió casarse con una
plebeya americana que fue su gran amor.
Lo que desconozco es si alguna vez volvió a Madrid donde nació.
Tal día como hoy de 1609 Felipe III nombra a Vicente Carducho
pintor de cámara, sucediendo a su hermano y maestro Bartolomé,
con igual sueldo y dignidad.
Vicente, Vicencio o Vincenzo,
Carducho, Carduccio o Carducci, este madrileño nació en Florencia
en 1577, año arriba, año abajo. En enero de 1586 llega a nuestra
ciudad al cuidado de su hermano. Fue muy posiblemente el mejor pintor
durante un tiempo, eso si, tiempo breve, entre la muerte de su
hermano y la llegada a Madrid de un joven sevillano del que
hablaremos más tarde, la figura más influyente de la escuela
madrileña de pintura.
Bartolomé Carducho antes de llegar a Madriz había trabajado en su
Florencia natal y en Roma, Felipe II le fichó para la obra de San
Lorenzo de El Escorial, ya con Felipe III es nombrado pintor de
cámara en 1598 y se traslada en 1601 con la corte a Valladolid
(algo os conté el 10 de enero) donde pinta los frescos de la
parroquia de San Andrés, de vuelta a Madrid trabaja en el palacio
del El Pardo donde muere el 14/11/1608, dejando a su viuda Dª
Gerómina con cuatro hijas, y a sus discípulos sin uno de los
mejores profesores de pintura que hayan podido existir, hombre
prudente y bueno. Un día en su escuela alababa el trabajo de otro
pintor, uno de sus alumnos: “¿No ve maestro este pie tan mal
dibujado y fuera de lugar?”, en un ejemplo de lo que es un buen
profesional que no desmerece el trabajo de un colega contestó “No
le había visto, porque estas manos y este pecho me le encubrian con
su excelencia y dificultad”, muchos, entre ellos su hermano, no
entendían que pudiera retocar un cuadro ya dado el visto bueno y
pagado, incluso repetirlo, en busca de la perfección.
Vicente siempre se sintió hijo de Madriz, su hermano se preocupó de
que recibiera una buena educación, no únicamente en relación a la
pintura, si no también en un plano humanista, lo que quedó patente
al escribir “Diálogos de la pintura, su defensa, origen,
essencia, definición, modos y diferencias al gran monarcha… Felipe
IIII,..” . También luchó por los intereses de su gremio,
consiguiendo que en 1637 se dejara de exigir una tasa sobre punturas
con las que andaba a la gresca desde 1625 con el fiscal del Real
Consejo de Hacienda, y que le había llevado a que en 1633 le
condenaran (junto a otros pintores) a pagar el 10% de todo lo que
hubiera cobrado por sus cuadros. Fíjate, siempre han estado los
artistas en contra de pagar a Hacienda, hoy discutimos sobre si se ha
de aplicar el tipo general o reducido, pues Carducho consiguió que
Felipe IV les eliminara la alcabala a los pintores, ya que su
actividad era intelectual, y no hacía uso de esfuerzo físico, y
todos sabemos que quien ha de cargar sobre sus espaldas el
sostenimiento de los gastos del común son aquellos ya hechos a
soportar cargas pesadas.
Cultivó Vicente buenas amistades con Lope de Vega, Luis de Góngora,
el Duque de Lerma (el de los terrenitos en Valladolid), pero también
supo ganarse al Conde-Duque de Olivares, por lo que no le fue mal
durante el reinado de Felipe IV.
En 1627 aquél de quien dijo que “solo sabe pintar cabezas”,
e incapaz de realizar composiciones complejas según el tío
Vicernte, le venció en un concurso pictórico convocado por
Felipe IV (llevamos ya unos cuantos Felipes) con el tema “la
expulsión de los moriscos”, lo que le valió a Diego Velázquez
el puesto de pintor de cámara. La humildad no era algo que
aprendiera de su hermano Bartolomé.
JMDC enero 2019
Fuentes:
Diccionario histórico de los mas ilustres profesores de las Bellas
Artes en España. Compuesto por D. Juan Agustín Cean Bermudez. Real
Academia de San Fernando, Madrid 1800, imprenta viuda de Ibarra.
Páginas 245 a 256, sobre Bartolomé pag. 239 y sig.
Madriz, tal dia como hoy 